Propuesta 1: Estambul dorado

El calor en el color

Este año con la intención se seguir una pauta, tenemos la intención de conectar cada trimestre con una familia de colores, y al tiempo de acuarelar todo lo que se proponga, intentaremos descubrir/presentar  a los ojos de los acuarelistas los vericuetos del color, sus alianzas y enemistades, sus historias de amor (armonías),alguna noche loca (el verde de perileno), y los dolores de cabeza (la paleta quebrada).

En este trimestre, comenzamos con los colores cálidos, con los mas próximos al sol, también nos valen los colores del otoño y los colores tierra.En definitiva: amarillos, naranjas, rojos, sienas, ocres, etc,...Colores vibrantes, expresivos, generosos y difíciles de trabajar como muy poca transición, y que si no los comprendemos bien terminaremos haciendo barro con ellos.




Propuesta 1.1.

Estambul al atardecer.

Santa Sofia y sus minaretes nos explican donde estamos, cualquiera que vea vuestro trabajo enseguida lo adivinará, y es evidente que es una foto cálida, casi de tormenta de arena.La dominante en esta acuarela sera: la sutileza. La sutileza en acuarela es como susurrar, como los armónicos de una voz o de un instrumento.Exigirá de nosotros pintar casi con agua de Te, con absoluta delicadeza.Reconozco lo dificultoso que será no "pasarse" de la raya y tiznar de pigmento en exceso las cargas sucesivas de agua, pero si esto fuera fácil no tendría interés.

Pautas.-

-yo utilizaría papel del grano fino.El papel texturado o de grano opina, incluso cuando no se le pregunta.Nos interesa que el papel pase desapercibido.Yo especialmente usaré papel super alpha de la marca guarro; un papel usado para grabado pero que es sinónimo de delicadeza; pero cualquier papel de grano fino os vale.

-evitad los cadmios en las fases iniciales por su opacidad, mejor al final o no usar.Recomiendo un siena natural con un carmin para construir unos naranjas limpios y transparentes.O naranjas permanente, que no son tan opácos

-es un trabajo de muchas entradas de color tenue, entrar y secar osea velar y velar.Necesariamente tiene que haber poso de trabajo continuado.No nos vale una acuarela efectista de pin pan (consultad los trabajos de Charles Villeneuve o de nuestro administrador Juan Ramón Alves,..dos especialistas en velar y mimar )

-libertad de color, pinceles y formato (yo haré un 35 x 50)

-los edificios: no es necesario hacerlos todos.Cerrar a la izquierda como en la foto y colocar alguno de manera anarquica.

-Podéis dibujar con lapices de colores de la misma gama para no desentonar.En vez de usar un lápiz o carbón.

Objetivos:

-aprender a susurrar 

La sorpresa...........

Como tenemos casi dos semanas, y como el trabajo de la Gran Vía ha dejado claro y diáfano lo buen@s que sois con los "trabajos verticales", pues intentaré  seguir con esta técnica en la que el caballete este colocado a 90 grados y que el agua os obligue a modular la cantidad y la densidad de la mezcla.Que dificil¡¡¡

Propuesta 1.2.

La fotografía corresponde al zoco de Estambul..

Colores cálidos, colores fríos muy saturados, figura humana, historias y movimientos, humos (aquí rescataremos el blanco de china del fondo de la bolsa). Un lío. El que no se atreva no pasa nada, porque es realmente difícil

PAUTAS.-

-no nos interesan las chuletas o las salchichas. Los reduciremos a la mínima expresión, es decir, manchas de color, salpicadas, o lo que queráis, pero no os liéis.

-el ambiente y la salsa que hay entre las figuras nos pedirá imaginación para no confundir ni anular lo que realmente importa: los cocineros. Meteremos color sin miedo, buscando la mayor saturación al fondo.

-sobre los humos,...tenéis libertad para experimentar y compartir con el grupo como los habéis hecho. *(holbeim tiene un gris de gris, que combinado con el blanco de china, agua generosa y esponja/trapo o papel se consiguen humos o nieblas.Pero en seco.)

OBJETIVO.-

-trabajar en vertical la figura humana

REFERENCIAS.

Alvaro Castagnet y Joseph Zbukvic, tienen buenas series de cocineros para que los "consultéis"

Dudas y preguntas hacedlas aquí en el blog, porque permanecen mientras que en el muro se diluyen.

Suerte a tod@s los artistas y gracias por la paciencia.

LAS OBRAS DE NUESTR@S ARTISTAS

            Las obras de l@s siguientes artistas han sido seleccionadas para ser comentadas durante el resto de la semana. El criterio de elección no habla de  obras mejores o peores, ...la idea es ir alternando a todos los cursillistas y que cada uno tenga su momento de gloria,...así que. por favor,..no se preocupen si sus trabajos no son comentados esta semana.

          En cualquier caso intentaré publicar la totalidad de las obras presentadas, aunque logicamente sin comentario; pero de alguna manera quedarán perpetuadas en el blog.

Gracias por su/vuestra comprensión.

EUGENIO MIGUEL PEREZ

          Acuarela en la linea de la propuesta: cálida y ardiente,casi a punto de la incineración.                          Destacable la interminable variedad de tonos presentados, variados y perfectamente armonizados. Realmente valorable el esfuerzo del autor por no competir en tonalidad. El uso de la pincelada seca en el cielo  en opacos naranjas de cadmio sobre los amarillos medios de la entrada primera le dan una falsa sensación de humos/nubes muy interesante. Destacar también el uso del negativo para construir los tejados con colores oscuros y sobre todo esa sensación de bullicio que se corresponde perfectamente con la idea de esta ciudad. Seguramente la diferencia entre los distintos planos no está tan clara, pero no molesta, y quizás el uso de la aguada como alternativa nos hubiera dado mejor la sensación de ambiente, de susurro. Felicidades.

EVA L. FERNANDEZ

Propuesta sorprendente o la anti propuesta por la paleta, que obviamente no es una paleta cálida si exceptuamos el cielo; pero en cambio es su espíritu lo que mas emociona.Es un puro susurro.Hay que detenerse a escuchar el  run run de Estambul. El amarillo cuasi Napoles del cielo mezclado con los azules violaceos de la ciudad generan un tercer tono próximo al siena natural maravilloso. Húmedo sobre húmedo, la punta del pincel abotargada de color va poco a poco dibujando las construcciones, los tejados, los humos. Fantásticos los blancos diferenciados: el dejado como un defecto, pero no; y el trapeado, o papeleado según criterio, que matiza la dureza de los primeros.
 Es un Estambul de invierno, casi de madrugada, la ciudad empieza a empujar, los humos desperezan a Santa Sofia sumergida también en un sueño maravilloso.Me encanta. Felicidades.

ENRIQUE ALDA

Enrique y la acuarela mínima,breve,susurrante ya en su planteamiento.Acuarela a mano alzada, pincel redondo y cargado, chorreando y opinando, como corresponde a una buena acuarela. Fascinante el Estambul adoquinado, cada pincelada contruye un camino de casas que como adoquines conducen hasta la basílica, el único elemento que se acerca a la realidad. Acuarela interpretada y personal.No puedo decir mas porque me distraigo mirando,Gracias y felicidades

FRANCISCO DIAZ HERRERA

Personal e intransferible.Francisco de derecha a izquierda,..raspando, esgrafiando, sacando y dejando, intentanto rescatar la ciudad de los primeros intentos de color. Moderna, muy moderna, geometricamente moderna. Reconozco el código y entiendo el mensaje, seguramente no susurra tanto como queríamos por lo directo del trato al papel, pero me vale.Sensacional Santa Sofia, el autor la desnuda, le quita el envoltorio calido y cegador de la fotografía  y nos la presenta, con sus contrafuertes y sus semicupulas. Felicidades

TARSILA JIMENEZ PEÑARRUBIA

Acuarela laberíntica. Estambul recorrido a pie, a pincel, cartografiado casa a casa.Cada una con una historia diferente. Es una obra llena de preguntas/planos. Infinitos los colores, y las luces.Aquí el susurro se convierte en algarabía. El cielo, incluso soporta un dialogo de colores .Muy bien la alternancia de blancos, desde los más limpios hasta los "contaminados" por la gama dominante. Pequeñas licencias, como cerrar con vegetación, para obligarnos a mirar por detrás. Muy buena acuarela. Felicidades

PAQUITA GONZALEZ MARTINEZ

               Estambul entre nieblas.La ciudad parece que despierta, los tejados son los únicos testigos, las únicas referencias. Es una acuarela inquietante casi quieres mirar mas allá para ver que sucede entre la bruma. Sorprendentemente Santa Sofía pierde todo el protagonismo, aún siendo dominante y es la ciudad en si la que nos genera todas las preguntas. Excelente técnica de veladuras y trapeado (o papel) para sacar la niebla.

           Bien el color,por la transparencia, los carmines, y los naranjas construidos. Estupenda.Felicidades

NIEVES BP

Oriental, casi a lo Delacroix. Acuarela Romantica .Cálida y ardiente, sorprende la quietud de la ciudad y el orden de lo planos. Destacable el desenfoque del primer plano,un gesto fotográfico, intentando generar profundidad de campo. Armónica y equilibrada. Santa Sofía sin comentarios, simplemente observarla, esta totalmente explicada con tono y luz como mandan los cánones..Felicidades

MARIA DEL MAR ROBERT

Maria del Mar interpreta la propuesta con absoluta libertad. Veladura sobre veladura, y combinaciones de color por transparencia. Estambul reflejado. Los chorretones de color buscan acomodo y simulan hábilmente las construcciones de la ciudad.Los toques de ultramar ayudan a vibrar los cálidos rojos. Susurra si, y mucho.Felicidades.

MARIBEL GARROTE REY

Cuando comento una acuarela sigo siempre el mismo ritual: me levanto, la miro desde lejos para sentir la primera emoción y luego me siento, intento respirarla, adivinar cual ha sido el recorrido del artista, por donde ha pasado el pincel, y en que condiciones: seco con penuria o repleto de color, buscar las estrategias, los miedos,..casi psicoanalizarla. Esta fantástica acuarela en la distancia me propone intuición, es una obra llena de intuición: en la elección de los colores, que aunque saturados mantienen una relación armónica ejemplar; en los esgrafiados sacando tejados, los justos y necesarios para intuir una ciudad, y en los blancos que intentan justificar el ultimo plano. Destacable el chorretón de la parte inferior izquierda, como una cortina de color. El incoveniente de las acuarelas intuitivas es el efectismo que siempre las acompaña y que las limitan a un solo intento, porque en el segundo ya no sorprendemos. Felicidades Maribel

MIGUEL ANGEL JIMENEZ PAIS

Acuarela de color.La paleta es la absoluta protagonista de la obra.Explica por si sola la temperatura, la sequedad, hasta la latitud del motivo. Breves apuntes para definir los planos, y breves también los toques en forma de negativo dejando al descubierto los tejados de la ciudad. Felicidades Miguel

LUIS SALA LUNA

Estambul en la distancia. El autor aleja con la sutileza de las veladuras Santa Sofia de manera magistral. El pincel construye los planos finales como si fuera un cuaderno de caligrafía y linea a linea nos explica la ciudad. A medida que nos aproximamos el color se enciende y se satura esto es una fantástica perspectiva aerea. Buenos los detalles lineales de los tejados. Paleta personal y acuarela muy inspirada.

LUIS CAMARA

Vibrante y personal.  Estambul ardiente. Cuatro planos diferenciados por tono, todos ellos solapandose y sembrados de contrucciones. Ventanas y tejados insinuantes.Bien cerrada la acuarela con dibujo y tono: el dibujo de la izquierda donde las casas son las mas grandes y con más presencia y en la derecha con sombra  e intriga/misterio tan necesario para cautivar al espectador. Destacables los toques de blanco de china a modo de luces de la mañana. Es una acuarela de oficio, e igual eso es lo que la hace un poco contenida, a veces las puestas en común nos quitan expresividad. Felicidades.

ADELA FRANCES

CARLOS OLIVA

FERNANDO PENA

GABRIEL JURADO

JOAN COCH

JORGE EDUARDO LEVIN

JOSE LUIS LOPEZ PEREZ

JOSE MARIA MORENO TORTAJADA

MARIO MALABET FERNANDEZ

MIGUEL ANGEL JIMENEZ PAIS